Rularulz’s Weblog

Olafur Eliasson nace en 1967 en Copenhague, pero vive y trabaja en Berlin.

Su obra  se genera a partir del trabajo de dos opuestos, por una parte lo efimero y lo natural como  el agua, la luz, el calor, el olor, las piedras, etc y por otro lado lo industrial y tecnologico, acero, plastico, motores, etc. De esta manera, el gesto de interpolar la naturaleza con la artificialidad por medio de instalaciones en el espacio, permite observar la reacción de distintas personas frente a un fenomeno natural en un espacio o contexto completamente artificial. En este sentido, es posible establecer ciertas conexiones y/o relaciones en la naturaleza misma y la obra  de una manera artificiosa, evidenciando asi el entendimiento del entorno como una imagen posible de diseñar por el hombre.  Es asi como se produce un gesto, un intento casi teatral de transmitir una experiencia por medio del espacio, reinterpretando y utilizando elementos referentes propios de la naturaleza , para transmitir  un concepto totalmente opuesto: lo artificial, llevando a una sala, o a un museo, algo tan imposible como el clima, o el tiempo.

Entendiendo la obra de Olafur Eliasson, la cual se compone de distintas instalaciones y muestras fotograficas, es posible entender como este se sirve de elementos del paisaje para conformar un nuevo espacio, idea o concepto. Si observamos en una primera instancia, las instalaciones de Eliasson,  ”The Weather Project” , la simulación  de un atardecer, la experiencia y la sensación de estar en un lugar descontextualizado, construye un paisaje en su descontexto, construye una escenografia para transmitir un concepto que se basa en la percepción, en “Waterfall” ocurre lo mismo, y en “Horizont Activity” también, quizas en una la relación con el referente se hace mas evidente que en la otra. Por ejemplo en esta última , la abstracción del horizonte se produce por medio de la tecnologia y a través de una sola linea de luz.

Sin embargo, estas instalaciones parecen tener su origen en distintas observaciones que hace el artista a través de la fotografía. Si bien no existe una relación textual  entre las obras, el artista en las excursiones que realiza, establece un analisis metodico del paisaje, a partir de series fotograficas a glaciares, cartografías, atardeceres, horizontes, fisuras, cascadas, etc. Esta tecnica le permite acercarse de un modo más cercano y experiencial a la naturaleza , observandola, entendiendola y luego reinterpretandola por medio de una instalación en la cual de alguna forma descontextualiza estos elementos del paisaje llevandolos a la ciudad, a la tecnología y a un nivel más artificial, industrial y moderno.Intentando quizas transmitir un mensaje,  a través de la percepción, de la experiencia y de la representación.

De alguna manera se hace posible entonces establecer  una relación en el tiempo, con Duchamp, quien en su epoca provocó descontextualizando objetos de uso cotidiano, trasladando un objeto de uso diario, como es un urinario a un museo, lo cual más  tarde lo definió como una obra de arte, y que ahora Eliasson lo hace intentando llevar la esencia de la naturaleza a un espacio artificial.